Bureau de tabac de Fernando Pessoa, signé sous l’hétéronyme d’Álvaro de Campos, est un poème qui transforme la conscience de soi en un poids insupportable, universel car commun à tous.tes.

Après ça est un roman dans lequel les certitudes s’effondrent derrière les ombres de la perte.

Dans Les Figurants, Delphine de Vigan dévoile un univers où l’on scrute les marges, où les existences anonymes se glissent dans les interstices de la société.

Dans Résister à la culpabilisation, Mona Chollet tisse un essai qui traverse la société : il pénètre dans les recoins de l’intime, là où se joue le combat le plus féroce : celui contre soi-même.

L’écriture, c'est l'ultime combat contre la violence et l’effacement de soi.

Ce microcosme d’entreprise japonaise, présenté à la manière d’une machine froide et implacable, devient le lieu d’une lutte interne et externe. C’est à travers la lente érosion de son moi, face à la tyrannie des rôles sociaux et des rituels quotidiens, que se cristallise la tragédie subtile de cette œuvre.

Comment vaincre cette tentation de se confondre avec le vide ? Métaphysique des tubes d’Amélie Nothomb en offre une illustration magistrale, où l’inertie prend la forme d’un Dieu-enfant, végétal, statique, une sorte de tube qui filtre le monde sans jamais y réagir, sans jamais y pénétrer pleinement.

Sous l’apparence banale d’un retard de vol, Amélie Nothomb érige un espace de suspense psychologique où se joue une introspection infernale, un combat intérieur mimé par l’apparition de Textor Texel. Ce personnage, à la fois vulgaire et fascinant, incarne la dualité humaine dans toute sa splendeur macabre.

Amélie Nothomb, à travers cette figure spectrale, nous offre non seulement une œuvre qui dissèque l'érotisme des contraires, mais aussi une méditation vertigineuse sur la fixité des apparences, la violence sous-jacente de l’amour, et la laideur comme expérience ontologique.